角色间的情感变化很值得深究。因掌握信息不多，钟熠还是愿意用经典戏剧《雷雨》类比此剧。

对比后，得出结论：安雄飞和周朴园对于妻儿之间的压迫和亲缘关系上的霸凌，定然有异曲同工之妙。

就是不知道编剧在纂写这部剧时，有没有出于主观意愿往剧情中加入这种内涵。

不过，两个世界的文娱尺度真的好不一样啊，放在以前，这种剧哪能立项。

广电给了分级制度后，编剧简直是发疯似的放飞自我大胆创作了。这种“发疯”和前世兴起的短剧还不一样，部分短剧是为了吸人眼球纯粹的“疯”，而这种电视剧，是从人性出发的“疯”。

这种刺激的剧情请多来点！

或许是钟熠一直有在变化的表情太有感染力，选角导演笑着解释：“我们的剧确实是被放在了成人频道。”

钟熠恢复了一点精神，“是不是还用的是港城的背景。”

选角导演点头：“因为内陆现在的情况还不允许嘛。”

原来现在的编剧也是深谙换背景写不可说的“架空”之道啊。

选角导演又问：“怎么样，觉得这个本子如何？”

钟熠老实回答：“挺疯狂的。”

导演不以为耻，“疯狂点有收视嘛。你们内地的剧都拍得太正经了，我觉得故事要好看，就得让人物发疯。”

钟熠一琢磨，有些道理。

后世大行其道的短剧，不就是以疯癫和快节奏吸引住观众的眼球吗？

再说，现实世界远比编剧的想象更疯狂。

导演这时又说：“你放心，我也是港城人，可是你听，我没口音的。我可以同你保证我们的演员也能尽量做到少量口音。”

这就是港城回归后，两岸三地开始合拍剧的特有情况了。

钟熠在学校的时候了解过，一般这种情况，拍摄时演员是使用的全普通话，就算有说不好的，后期也会请专门演员再配——当然，这是内地和湾省的普通话区的播出版本，要是在港城的电视台播放，又会额外请配音演员再配一个粤语版本。

总之，是在尽力对内地观众表现尊重。

钟熠喜欢这份尊重。

他放下腿，调整了一个更加正式的姿势，刚要开口，旁边就有人开口提醒导演：“他才大一。”

选角导演这时候才想起来，“你成年了没有？”

他硬着头皮问：“什么时候拍？”

“3月18号开机。”

钟熠都想把身份证掏给他们看了，“我4月1号成年。”

这下尴尬了。

安兆杰这个角色的设定是24岁，显然年纪大一些的演员会更适配。

有人隐晦地提醒，“会不会太小了？”

“不会啊，我看他很合适，”选角导演有自己的想法，他拍板道：“没关系，差不了太多时间。你可以按时进组先行观摩，我们可以合理安排，把你的戏延到4月。”

他讲话底气很足，看起来在剧组的地位不低。

钟熠想说，他还没试戏呢，“老师。”

选角导演一笑，“不用叫我老师，我们既然进了剧组就称职务吧。”

他还以为钟熠带着从学校来的习惯。

他自我介绍：“我叫汤子聪，你正常喊我汤导就可以了，如果你能习惯，也可以喊我的英文名凯文。我是《烈焰浓情》剧组的副导演兼选角导演，你要是看过《大世纪》的话，应该对我不陌生。”

《大世纪》是去年港城三大电视台综合收视排行第五的剧，男主角姚元先便是凭此拿了视帝，正式被媒体承认“红透香江”。

钟熠没看过剧，但是他从杂志上了解过这段讯息。

汤子聪能做《大世纪》的导演，现在来做《烈焰浓情》的副导也算屈才，他当然拥有更多的权力。

他有这么的资历，开口定下一个角色的演员根本不算什么。

“把摄录机打开。”他对着旁边的人吩咐。

钟熠一看要开机器，马上坐得更端正。

“不要紧张，”汤子聪双手交叉撑着下巴，视线完全落在机器的屏幕上，但话却是对钟熠说的，“你年纪小，刚入行就要求你演这样开放的角色，我知道你会为难，所以今天我们不试镜，只给你拍一段录像。你再把头发撩起来。”

汤子聪的态度可以说是非常宽容了，可钟熠照着他的话去做的时候，还是有些不开心。

他的宽容是建立在对自己的不信任之上的。

他不相信自己能演好。

事实上也确实如此，汤子聪看上的就是钟熠的脸。

至于演技，这圈子里的木头花瓶还少吗？就算有问题，进了组再调教也来得及。

他现在不希望钟熠做其他表情动作，他怕他的表现太蠢，影响到那份美感。

一朵花嘛，好看就足够了。